Tons of Art 2026
HER ER ÅRETS TONS OF ART KUNSTNERE
Vi er stolte av å presentere årets Tons of Art på Tons of Rock! I år samler vi kunstnere som arbeider med fotografi, illustrasjon, maleri, grafikk og tatoveringskunst, med uttrykk som spenner fra mytologi, skygge og drømmeaktige landskap til skogsmagi, detaljrike tusjtegninger og sterke visuelle språk formet av undergrunn, musikk og subkultur.
Vi er spesielt stolte av å presentere årets kunstner Kristian “Gaahl” Espedal. En sentral og innflytelsesrik musiker og multikunstner, med dype røtter i norsk kulturliv. Han beskriver selv sitt visuelle uttrykk som innadvendt ekspresjonisme — et presist og konsentrert arbeid der bildene vokser frem i stillhet og ber om nærvær snarere enn forklaring. For oss er Gaahl en tydelig markering av hva Tons of Art ønsker å være.

Og som en liten ekstra overraskelse er vi stolte av å kunne ønske Max Cavalera velkommen til Tons of Art. På årets festival stiller han ut kunst i det som blir hans første kunstutstilling noensinne. Utstillingen har tittelen Pop Art, og viser en ny side av en artist mange kjenner som en legende fra musikklivet.

I tillegg møter du:
NONA LIMMEN

Gjennom fotografi og kunstnerisk regi utforsker den nederlandske kunstneren Nona Limmen temaer som mytologi, symbolikk, det okkulte, psykologi og skyggearbeid. Med sine drømmeaktige og tankevekkende bilder inviterer hun betrakteren til selvrefleksjon og en utforskning av det underbevisste. Ved å kombinere motiver fra det kollektive ubevisste, indre styrke og det gåtefulle, undersøker hun det evige samspillet mellom lys og skygge.
Gjennom linsen skaper Limmen et grenseland som lokker deg inn og får verden rundt deg til å forsvinne. Betrakteren trekkes gjennom en portal av hennes egen skapelse – inn i et univers som føles både urgammelt og velkjent, som et falmet minne du ikke visste at du hadde, men som du likevel lengter etter å vende tilbake til.
Nettside: www.nonalimmen.com
Instagram: @nonalimmen
LARS KVERNBERG

Med vannfarger og blekk fanger Lars Kvernberg skogenes magi og tussenes underfundighet, i et uttrykk som balanserer det eventyrlige med det mørkt humoristiske. Motivene er fulle av små fortellinger og detaljer som belønner et nærmere blikk. Som gløtt inn i en verden av mose, tåke og mytiske skapninger.
Bildene har funnet veien til flere albumcovere for artister som Kryptograf, Tusmørke, Jordsjø og The Chronicles of Father Robin, og til og med den canadiske dungeon synth-bølgen, av alle ting. Han har også stilt ut ved en rekke norske festivaler, blant annet Høstsabbat, Desertfest, Haugaland Prog og Tons of Rock
Nettside: www.larskvernberg.no
Instagram: @lars.kvernberg
TRINE GRIMM

Trine Grimm er en norsk kunstner og tatovør med dype røtter i black metal-kunst og undergrunnskultur. Bildene hennes strekker seg også inn i det meditative, der hun skaper verk som speiler indre ro og spirituell utforskning. Gjennom uttrykket sitt forener Grimm det mystiske med det rå, og skaper arbeider som berører sjelen og utfordrer sinnet.
Hun har hatt flere utstillinger, både separatutstillinger og på festivaler som Copenhell, Austin Terror Fest, Høstsabbat og Tons of Rock, i tillegg til å ha laget artwork for en rekke band. Teknikkene hennes er hovedsakelig blekk og akrylpenner, men i det siste har hun også utforsket nye medier som linotrykk.
Instagram: @trinegrimm
SKURKTUR

Skurktur er et kunstnerisk samarbeid mellom Emil Khoury og Arne Sigmund Skeie, som begge bor og arbeider i Oslo. Duoen jobber i skjæringspunktet mellom kunst, design og illustrasjon, med detaljerte tusjtegninger som grunnlag for arbeidene. Formspråket er preget av høy detaljrikdom og et konsistent grafisk uttrykk.
Skurktur har laget kunst og plakater for en rekke internasjonale band, blant annet YOB, AC/DC, Sigur Rós og Sunn O))), samt Tons-aktuelle The Offspring og Elder. De arbeider med uttrykk som fungerer like godt på trykk som i større romlige formater, og har også gjennomført utsmykninger og veggmalerier i både kunst- og offentlige rom. Skurktur har blant annet stilt ut ved Oslo Prosjektrom.
Nettside: www.skurktur.com
Instagram: @skurktur
SVERRE ØKSHOFF

Sverre Økshoffs kreative impuls hviler et sted mellom maleri, musikk og skulptur. Han liker å jobbe med ting som inspirerer ham i øyeblikket, og kan gjerne skifte ut pensel med lyd, leire, tre eller stål. Andre ganger sitter han i dager og uker i maleprosessen på ett bilde for å oppnå uttrykket og fargen han er ute etter, vekselsvis på flere malerier. Økshoff er gitarist i Seigmen og har gitt ut en ambientplate under navnet Jared Ambience Inc., der han jobber med gamle effekter og lager soundscapes.
Med kunst- og håndverksbakgrunn og som lærer maler han store akvareller og lager grafikk, særlig serigrafi (silketrykk) og linosnitt, manuelt og uten digitale hjelpemidler. Fargenes vesen oppstår i polariteten mellom lys og mørke, og bildene gir ham lettelse, frihet og en kjærkommen mulighet til å bare være seg selv.
Instagram: @okshoff_art/
MARVIN NYGAARD

Marvin Nygaard er kunstner, tatovør og musiker fra Stavanger, med røtter i undergrunnsmiljøet rundt heavy‑ og punkmusikk. Han er kjent som bassist i bandene Kvelertak og Beachheads, og arbeider parallelt med et spennende visuelt uttrykk inspirert av tradisjonell tatoveringskultur og dens tidlige pionerer. Arbeidene hans bygger på klassiske motiver, tydelige symboler og et formspråk forankret i håndverk og subkultur.
Nygaard har laget t‑skjortedesign og visuelle uttrykk for band som Purified in Blood og King Hüsky, samt turnéplakat for sistnevnte. Han jobber både fritt og på oppdrag, og deler av produksjonen finnes som trykk hos Heartwork Gallery, en kunst- og printplattform drevet av Jacob Bannon (Converge)
Instagram: @marvin_ravna
INGUNN DYBENDAL

Ingunn Dybendal er illustratør og tatovør, og har en BA(hons) i illustrasjon fra Falmouth University, UK. Ingunn har jobbet som illustratør siden 2009,
og er nå medeier i Heiaklubben AS som er et kunstkollektiv med butikk/galleri. Hun har jobbet på oppdrag for bl.a Norsk Tipping, Google, Vinmonopolet, Matprat, Aftenposten og Cappelen Damm. I tillegg til det så har hun jobbet på Lucky 7 Oslo siden 2018.
Ingunn er ekspert på å tegne søte og morbide figurer som passer til både tatovering og illustrasjon, og elsker å lage detaljerte motiver med eller uten farger. Ingunns stil er veldig inspirert av tradisjonelle tatoveringer, dårlig humor, maksimalisme og horrorfilmer.
Nettside: https://www.heiaklubben.no/ingunn-dybendal
Instagram: @sensuellkarusell
JANNICKE WIESE-HANSEN

Jannicke Wiese-Hansen er en veletablert og kjent kunstner og tatovør. I over tre tiår har hun arbeidet bredt og utforskende i en rekke ulike formater, og står bak mange velkjente logoer, albumcovere og visuelle uttrykk for en lang rekke band. Som tatovør er hun særlig kjent for sitt særpregede, treskjæringsinspirerte uttrykk ved Nidhogg Tattoo i Bergen. I 2024 hadde hun sin første separatutstilling hos Høyanger Kunstlag, og i løpet av året deltar hun også i flere andre kunstprosjekter.
På Tons of Art vil hun vise og selge et bredt spekter av arbeider, blant annet originale malerier, trykk, tekstiler, vesker og håndmalte hjorteskaller. Vi gleder oss til å ha Jannicke med oss igjen i år!
Instagram: @jannickewiesehansen